|
不分文化國界的藝術余創豪
我一面觀畫，一面搖頭，在旁的太太拉一拉我的手，示意我不要喜惡見形於色。 我和太太正在參觀一位美籍華裔畫家的展覽，那位畫家取材自中國詩詞和對聯，採用西方的媒體，創造出一系列中西合璧的視覺藝術品。例如他用「畫刀」把厚厚的顏料塗上畫布，甚至把實物黏在畫布上面，這種具有立體感的風格，不見於傳統國畫，他又在畫上題了中國詩歌，並且蓋上印章。 這裡有幾種層面的整合，在形式上，是詩歌、書法、繪畫三結合，以觀感而言，是平面、立體的融和，風格上的東西匯聚，更加不在話下。既然這些畫那麼嶄新和豐富，為什麼我會搖頭呢？ 老實說，那些書法太不像樣了！我說：「我比他寫得好。」太太回應：「他的字體的確比你還要差，唉！那真是很差了！」而且那些詩歌對聯裡面有很多錯別字，例如「人死不知心，海枯終見底」，他把「見」字寫成「貝」字。我嘆著氣批評：「這些東西只可以用來騙美國人。」 然而，當我們讀了畫家的簡介之後，想法便改變過來。那位畫家是美國的第三代華人，他能夠懂得一點中國書法與詩詞，已經十分難得。何況他願意在舊瓶裝入新酒，將中國藝術精神介紹給美國人，實在精神可嘉。我凝望著那些中西合璧，但書法詩歌走樣的圖畫，說：「如果能夠有一些精通中國文化、又擅長西方藝術的畫家，那麼便有機會為中國人吐氣揚眉了！」 太太卻不以為然：「為什麼藝術一定要分開文化國籍呢？有一次，著名華裔提琴家馬友友接受美國廣播公司訪問，他指出有人問為什麼他是一個中國人，卻可以精通西方音樂。馬友友沒有正面回答，他只是希望下一個世紀，再沒有人會提出同樣的問題。」 我靜默下來，細心去揣摩她的意思。馬友友沒有把中國的二胡、琵琶溶入西方音樂。也許，只要藝術是賞心悅目，什麼人去創作、基於什麼文化精神，又有什麼相干？ 可是，即使沒有強調中國文化，而全盤採用西洋方法的藝術家，又是否受到應有的重視呢？ 最近一期美國【藝術消息】（Art News）雜誌，選出了二十五位本世紀最有影響力的藝術家，除了一位韓國人外，其餘全是歐美人士。而那位韓國藝術家，不是以傳統韓國藝術見稱，他的成名，是由於採用了高科技的影像系統作為創作媒介。到底中國和其他亞洲的藝術家，是否真的不「入流」呢？可能太少西方人懂得欣賞張大千的國畫，但是總有繪製西洋油畫雕塑而又出色的亞洲人吧！ 縱使是拋開文化國籍的藝術，又是否受到公平的對待呢？ 在一九八九年和九零年，美國【生活】（Life）雜誌先後出版了兩個專輯，一個是【一百五十年攝影】，另一個是【一九八零至九零年世界最佳相片】，當中大多數是西方人的作品。難道中國和其他亞洲的攝影家，真的那麼不濟嗎？攝影是十分現代的科技媒體，它不像油畫和國畫，較少傳統文化的痕跡，不論是美國人或者中國人，只要手持一部日本製造的相機、一副德國製造的鏡頭，拍下一幀照片之後，我相信觀者很難指出那是美國人還是中國人拍攝的。我可以接受，西方人習慣油畫而不大欣賞中國國畫，但是，我難以接受西方人因為不懂中國文化而不能鑑賞中國攝影。 我對太太說：「藝術不分文化國籍，要在大同理想世界才可以實現。現在我打算像這位畫家一樣，以後在我的攝影作品上，加上我的書法和詩詞，突出自己的文化色彩。」 太太驚呼：「那麼由我來代你執筆好了！」 1999.5.8
|
